La Veste rose

Illustratrice et réalisatrice portugaise de cinéma d’animation, Mónica Santos utilise dans La Veste Rose la technique du stop motion – animation image par image d’objets réels, déplacés entre chaque prise de vue – pour revisiter les heures sombres de l’histoire de son pays. Le vêtement qui donne son titre au film représente un sinistre acteur de la dictature, António Rosa Casaco, surnommé « Veste rose » – en portugais, casaco rosa signifie manteau ou veste roses – inspecteur de la police politique qui pratiquait la torture sur les opposants au régime.

Le film débute en 1974, au moment de la Révolution des Œillets, qui mit fin à plusieurs décennies de dictature au Portugal. Avant de s’enfuir du pays pour échapper aux poursuites judiciaires, le tortionnaire se remémore ses méfaits. Ses souvenirs ont pour décor une maison de poupées. Celle-ci se présente comme le terrain des jeux sadiques de cette veste rose infiltrée, qui ne cesse de changer de forme en passant d’une pièce à l’autre. Le film joue du contraste entre des espaces colorés et ludiques, dont se dégage une atmosphère joyeuse, et la cruauté avec laquelle les prisonniers sont martyrisés. La réalisatrice choisit de passer par la métaphore vestimentaire pour exprimer la violence : des objets et outils de couture sont ainsi détournés de leur fonction première et évoquent des instruments de torture – des ceintures deviennent menottes, des boutons des revolvers et les épingles, le bac de lessive comme le fer à repasser évoquent des supplices auxquels sont soumis les témoins récalcitrants. Le film met ainsi à nue l’horreur qui s’insinuait dans chaque maison et dans tout un pays du temps de la dictature, quand le Mal avançait masqué ou plutôt bien habillé.